我是一個工迷，迷戀於工藝、工法、工具、工程，而我的工作就是窩在工廠裡創造物品，這種職業的感覺很像在走迷宮，難以預測出口何時出現，但也就是那份期待令人著迷，有朝一日如果作品能得到許多人的認同，也會產生很多的迷(粉絲)，所以迷這個字實在有趣，當我需要一個品牌名稱時，"迷工"便出現了。

「作陶」，不是想像中浪漫的行業，在一連串過程中，它要求精確，常常一個小步驟有點閃失，便前功盡棄，「耗神、耗力、耗時間」便是這工作的寫照，背後支撐的力量就是那份期待，但往往結果不如預期。我認為失敗對於陶來不是件壞事，至少證明了某條路不行，失敗累積到一定程度時，成功便不遠了。

因為與生俱來對設計的愛好，無形之中，深深影響我作陶的角度，又因被生活週遭各種不同個性的材質(木、石、金屬、布、紙、玻璃…)所吸引，在多媒材雕塑、工藝以及產品設計等多元的領域，空間變大，挑戰變大，趣味當然也是。

 

 

 

1986年初玩攝影，而後鐘情平面繪畫和雕塑，描寫生活經驗，以眼睛所見，心有所感，加天馬行空想像。

崇尚自然、簡單、隨性風格，長年與胖太太共處，讚賞豐盈圓潤體態，不刻意減肥為宗旨，鼓吹新美學運動為職志，保有圓滿美感，重視心靈層次品味，追求自然主義精神，就是新時尚美學定義。

或許，百年孤寂，圓融美學再度覺醒，引領時尚新概念，含蓄綻放幽雅氣質，古典風華正在流行，幸福喜稅將無限蔓延。

 

 

 

屏東三地門達瓦蘭部落出生的「尼誕．達給伐歷」，在都市叢林翻滾多年後回到部落尋根　他的作品雖具有原住民藝術的風味，但多數作品並沒有明確的符號去突顯「原住民藝術」或「排灣族藝術」，他不堅持作品上須有文化辨識的標籤，「因為我就是原住民，怎麼做都是原住民的作品。」

 

達給的作品多從自身經驗出發，而他的經驗又與自身的文化緊密融合，自然作出「很原住民」的作品。 總在達給不多話卻靦腆的笑靨裡，看到「真」，在他專注雕塑的神情中，感受如同焊接迸出火花般的熱情，滿腔理想與思緒，在一聲聲的敲打、一次次的撞擊中，表現獨特的線條與感覺。個性在作品上表露無遺，樸實純然的紋路，不帶贅語光滑似水濺拋物線的線條，剛毅的材質是堅定的理念。沒有複雜的創作理念，只是簡單地反應從小至今，在部落、在城市所過的生活、所看到的事情。

 

達給擅長多種材料的運用，接觸多年木雕、石雕後，近年開始以鋼雕創作為主，不為自己所擁有的技能自豪，因為對自然的尊敬，而更顯謙虛，希望透過自己的方法，訴說心情及故事。